Aujourd'hui, nous allons discuter de la façon dont les projets de conception vous obligent souvent à prendre du recul par rapport à votre personnalité en tant que designer et à oublier vos goûts personnels tout en reprenant la personnalité d'une marque donnée.
Les entreprises qui vous embauchent auront des marques, des stratégies et surtout des clients très différents. Ce principe est très présent dans les marques des principaux fabricants de guitares. Nous allons plonger et voir comment Taylor, Fender, Dean, Gibson et plus ciblent les bons clients par le biais de la conception.
Taylor vs Dean: une histoire d'opposés
Les fabricants de guitares ont souvent des personnalités riches qui résultent de décennies de stratégie de marque cohérente et de bases de clientèle extrêmement fidèles. C'est un marché fascinant, que j'ai personnellement suivi en tant que guitariste amateur depuis plus de douze ans.
Les guitaristes sont un sac mélangé. La forme, le ton et le but de ces instruments varient considérablement, de même que les personnes qui les jouent. C’est bien sûr quelque chose que les responsables de la marque de ces entreprises connaissent parfaitement.
Ces idées deviennent extrêmement évidentes en un simple coup d’œil sur deux marques de guitares très différentes: Taylor et Dean. Nous allons commencer par Taylor, mon fabricant de guitares préféré.
Taylor
Taylor Guitars est une marque que presque tous les guitaristes connaissent bien. Si vous entrez dans un magasin de guitares rempli de marchandises assis et accueillant pour vous asseoir et jouer, les guitares Taylors sont souvent les guitares assises à l'arrière, enfermées dans une vitrine. A l'instar de Martins, ces acoustiques entrent facilement dans la catégorie des milliers de dollars.
Ce sont des instruments haut de gamme dont les propriétaires sont fiers de la qualité de leur savoir-faire et de la richesse de leurs tons. Quand un homme ou une femme de Taylor prend une guitare, vous êtes beaucoup plus susceptible d'entendre Jim Croce? Time in a Bottle? que quelque chose de Dream Theater ou Rush.
Compte tenu de ces connaissances, leur image de marque est parfaitement logique. Voici un extrait du site Web Taylor.
Ici, le design est simple, avec beaucoup d’espace blanc, une emphase importante sur la beauté du produit et une esthétique qui représente un mélange intéressant de classique et de moderne. Les fonds blancs du nouveau monde, comme celui ci-dessus, sont entremêlés avec des photos de produits du style de vie d'autrefois, comme celle ci-dessous.
Taylor vend des guitares comme les vignes vendent du bon vin, le verbiage sur leur site parle de "saveurs tonales". et? jouabilité renommée ,? indicateurs clairs d'un public sophistiqué.
doyen
Si vous regardez le logo de Dean Guitars ci-dessus, vous constaterez sans doute que cette société sera très éloignée de Taylor pour ce qui est de la marque. Là où le logo de Taylor traduisait un attrait occidental presque national, Dean se pare d'ailes déployées, une idée visuelle commune au monde du rock and roll.
La capture d'écran ci-dessous du site Web de Dean confirme nos soupçons concernant cette marque. Le logo correspond parfaitement à cette esthétique:
À la place d'espaces blancs et de produits nets, nous trouvons des espaces de conception épais et très peuplés ornés de créatures terrifiantes du mythe et d'hommes aux hygiène douteuse, affichant de longs cheveux gras et des visages remplis de piercings.
La typographie est grungy, les biseaux ciselés sont partout, le noir est la couleur de choix pour à peu près tout; vous pouvez pratiquement entendre les solos de guitare gémissants juste en les regardant.
Le client ici est évidemment très différent de celui de Taylor. Dean a d'excellents trucs haut de gamme, mais leur pain et le beurre semblent être des guitares abordables pour les rockeurs hardcore. Certains fans de Taylor, dont moi-même, pourraient consulter le site Web de Dean et penser que cela ressemble à un gros gâchis, mais j'ai personnellement vu plusieurs guitaristes baver à propos de ce site et de ses produits.
Même lorsque Taylor s’aventure sur le marché des guitares électriques, leur style épuré prévaut et ne ressemble en rien à ce que Dean fait ci-dessus.
Chez Dean, les gens connaissent le type de personnes qui achètent leurs guitares et ils ont créé leur marque pour les cibler clairement. À bien des égards, ce site est esthétiquement parfait quand on considère le public cible.
C'est une clé pour être un bon designer. Si l’opportunité le permettait, pourriez-vous concevoir un nouveau site Web pour Taylor et Dean tout en maintenant chacune de leurs personnalités uniques? En ouvrant votre esprit à une telle tâche, vous devenez un designer plus polyvalent et donc plus précieux.
Autres marques de guitare
Maintenant que nous avons compris comment différentes marques de guitares se distinguent et ciblent différentes parties du marché de l’achat de guitares, examinons quelques fabricants de guitares plus populaires et discutons brièvement de leurs styles et objectifs de conception.
Fender: la guitare de tous les hommes
Nous avons tous grandi avec l’idée que Fender est l’une des sociétés les plus cools de la planète. Comme beaucoup d’autres personnes, ma toute première guitare était une Fender Stratocaster, la guitare électrique par excellence, dont le dessin de marque est le stéréotype même de ce à quoi une guitare électrique ressemble.
Fender est la grande marque de guitare américaine, et leur style reflète cette image:
Tout y est situé au milieu de la route. C'est classique mais pas sale, propre mais pas trop minimal. Fender veut que vous sachiez qu'ils vendent des guitares à tous les hommes, femmes et enfants qui rêvent de se tenir sur scène devant un public criard.
Leur image est une ardoise vierge sur laquelle vous pouvez vous projeter. Ils semblent à la fois rétro, moderne, rock, country et blues. Que vous ayez 55 ans ou 12 ans, vous ne pouvez pas vous empêcher d’aimer Fender.
L'identité de la marque Fender est une identité que nous pouvons tous identifier à notre manière. Ce n’est pas un exploit facile à réaliser, mais ils le font avec style et grâce.
Gibson: La pomme du monde de la guitare?
En préparant ce sujet, je ne m'attendais certainement pas à comparer Gibson à Apple, mais il s'avère que leurs deux sites sont remarquablement similaires:
Gardez à l'esprit qu'il y a façon plus pour les marques que pour leurs sites Web, mais ceux-ci servent en réalité d'indicateurs décents du style visuel et de la personnalité conceptuelle d'une marque (comme nous l'avons vu ci-dessus).
Grâce à cet objectif, Apple et Gibson ne sont peut-être pas si différents après tout. Les deux font appel à des clients de tous les horizons avec beaucoup de goût. Aucune des deux marques n'est nécessairement hors de portée pour l'Amérique de la classe moyenne et pourtant, elles ont toutes les deux leur style et leur classe.
Également comme Apple, Gibson s’appuie sur une riche histoire tout en regardant résolument vers l’avenir. Ils valorisent l'innovation, les perspectives uniques et la conception de produits primés. Peut-être que les Les Paul pourraient même être considérés comme le Macintosh des guitares électriques (j'étire probablement avec cette dernière partie, ne le croyez pas).
Gretsch: Révéler dans le rétro
Comme Dean, Gretsch est une marque qui adhère fermement à l’esthétique de la conception de ses produits et la dirige vers un marché cible. Le site Web et la marque Gretsch sont sans aucun doute rétro.
Leurs guitares sont destinées aux personnes ayant le goût des belles courbes apparues dans les guitares, les voitures, les coiffures pour hommes et tout le reste dans les années 1950. À la différence des hommes fous à la recherche de fous sur le site de Dean, les membres de la page d’accueil de Gretsch ont les cheveux lissés et portent des vestons qui n’ont pas été à la mode de mon vivant.
L'attrait vintage de leur gamme de produits s'étend bien au-delà des guitares que B.B. King serait fier de posséder et à peu près à tout ce qu'ils créent:
Le grand avantage du style de Gretsch est qu’il n’est pas aussi contraint que vous pourriez le penser. Les gens de tous les âges et de tous les horizons aiment le rétro. Des adolescents branchés à la génération vieillissante des baby-boomers, il est difficile de trouver quelqu'un qui n'aimerait pas avoir l'un des amplis présentés ci-dessus, que ce soit pour un usage réel ou pour la décoration!
Conclusion
Malgré les apparences, cet article ne traite pas vraiment de la guitare. Il s'agit de développer une image de marque qui dit ce que vous voulez dire et qui cible votre marché cible dans le but de maximiser l'exposition et l'acceptation.
En tant que designers, nous sommes trop souvent pris au piège de la dernière tendance ou de nos propres tendances esthétiques. Au lieu de cela, nous devrions nous concentrer sur qui sont nos clients et sur le créneau des êtres humains auxquels ils souhaitent faire appel à un niveau personnel. C'est ainsi que sont construites des marques inoubliables.
Pour tous les guitaristes, quelle marque jouez-vous? Jetez un coup d’œil à leur site Web et à d’autres moyens de communication et dites-nous pourquoi leur marque vous attire dans la section des commentaires ci-dessous.