De nos jours, de plus en plus de designers travaillent sur différents supports, numériques et imprimés. Mais il faut parfois un ensemble de spécifications différent pour que chaque projet soit un succès. Le design imprimé a son propre jargon.
Comprendre le fonctionnement de l’impression (et savoir parler le langage des imprimantes) est important pour tout concepteur. Ne pensez-vous pas que cela s'applique à vous parce que la plupart de vos affaires sont basées sur le Web? Considérez ceci: à un moment donné, un client demandera que des composants imprimés accompagnent le site Web, qu’il s’agisse de cartes de visite, d’affiches ou tout simplement d’un excellent document à distribuer pour les présentations. Connaître les bases de l’impression et la terminologie vous aidera à combler le fossé. Voici dix termes clés que vous devez connaître.
1. DPI
Le nombre de points par pouce est une mesure de la qualité d'impression. De nombreuses imprimantes fonctionnent en produisant de minuscules points par pouce carré pour créer une image. Plus de points sont égaux en précision et en détail.
Mais il y a une limite au nombre de points par pouce que l'œil peut réellement voir. Généralement, 300 et 600 DPI sont les normes pour la plupart des travaux d'impression, en fonction du type de papier et de l'imprimante utilisés. Les papiers de grammage inférieur impriment avec une DPI inférieure en raison du fond perdu (lorsque les couleurs se mélangent) et de la sursaturation possible du papier en encre. Les imprimantes de type laser sur papier glacé ou de haute qualité fonctionnent souvent à un DPI supérieur.
Il est important de noter que l'augmentation de la DPI augmentera la taille du fichier. Il est recommandé de sauvegarder chaque fichier avec la bonne résolution d'impression afin de maintenir l'efficacité du classement.
Bien que la plupart des outils logiciels de conception (tels que Adobe Photoshop ou InDesign) incluent des mesures en DPI, ils ne font référence qu'à la conception d'impression. DPI ne veut rien dire quand il s’agit de projets numériques car la résolution de l’écran n’est pas mesurée de la même manière; la résolution numérique est mesurée en pixels.
Le DPI n'est pas un outil qui peut changer la qualité ou la taille d'une image. Augmenter le DPI ne rendra pas une image plus nette ou de meilleure qualité.
2. CMJN
CMJN désigne l'impression en quadrichromie (ou sur plaque). Presque tous les supports imprimés - des magazines aux brochures en passant par les journaux et les cartes de visite - sont imprimés avec un modèle couleur CMJN.
Chaque lettre fait référence à une couleur utilisée dans le processus.
C = Cyan
M = Magenta
Y = Jaune
K = noir
Chaque couleur est créée en mélangeant différentes valeurs de ces quatre teintes. Les processus d'impression sont basés sur l'impression CMJN et ont besoin des valeurs de couleur CMJN correspondantes pour reproduire des couleurs précises.
Les couleurs créent en mélangeant. Valeurs CMJN. Chaque couleur ressemblera à quelque chose comme ceci: C = 100 M = 53 Y = 0 K = 47 (ou 100 53 0 47), où chaque couleur a une valeur même si elle est 0.
L'utilisation de la couleur CMJN vous permet d'obtenir des résultats cohérents pour tous les travaux d'impression. Si votre logo utilise le bleu ci-dessus, vous souhaiterez utiliser les mêmes valeurs CMJN pour chaque travail, au lieu d'utiliser une couleur bleue pour maintenir la cohérence de la marque.
Pour garantir le travail d'impression optimal et précis, convertissez les documents et les couleurs au format CMJN avant de les envoyer pour impression. (Souvent, les imprimeurs en ont besoin et renvoient les documents qui ne sont pas prêts pour l'impression CMJN.)
3. Grand format
Le grand format désigne tout ce qui doit être imprimé à l'aide d'une imprimante spécialisée, généralement plus grand que 16 x 20 pouces. L'impression grand format est utilisée pour les bannières, les affiches et même les panneaux d'affichage.
La différence avec l’impression grand format est qu’elle est conçue pour être visualisée à distance et que, bien souvent, les projets grand format ont l’aspect légèrement pixellisé ou de qualité médiocre. De loin, ces éléments imprimés sont nets et lisibles.
Il faut une image de haute qualité pour produire ce type de projet. Image d'un format standard de 8,5 sur 11 pouces à une échelle beaucoup plus grande. L'image doit être plus grande, mais certaines imprimantes requièrent une résolution inférieure à 150 DPI, selon la taille et l'utilisation de l'élément.
Pour les travaux grand format, il est important de discuter avec l'imprimante de la manière dont le produit final sera utilisé afin de vous assurer d'obtenir un modèle imprimé qui aura fière allure lorsqu'il sera affiché.
4. Couleur Pantone
Pantone est reconnu comme le standard mondial de la couleur. La société existe depuis 1963 et dispose d'un système universel permettant de comprendre et de faire correspondre les couleurs. Le système de correspondance Pantone est basé sur un ensemble de couleurs standard pouvant être mélangées dans des combinaisons précises qui impriment de manière cohérente sur différentes presses et supports.
Les couleurs Pantone sont identifiées par un numéro et la société produit des kits de couleurs pour vous aider à maintenir une qualité d'impression constante sur tous les supports. Les normes Pantone prennent en compte le papier utilisé pour le mélange de couleurs et utilisent un ensemble de lettres pour indiquer le type de papier à noter pour chaque mélange de couleurs. Le numéro de couleur est suivi de C, U ou M, qui correspondent aux types de papier couché, non couché ou mat.
5. RIP
Un processeur d'image raster, ou RIP, est utilisé dans l'impression pour produire une image raster adaptée à l'impression.
Le processus transforme n'importe quel fichier, qu'il s'agisse d'images ou de texte, de trame ou de vecteur, en un seul fichier haute résolution, lisible par l'équipement d'impression. Techniquement, un RIP est un logiciel ou un micrologiciel et le processus lui-même transforme les fichiers en bitmap pour l’impression.
Le conditionnement correct des fichiers est important pour le processus RIP et le logiciel doit pouvoir lire? toutes les informations de fichier pertinentes. Lorsque les fichiers sont convertis en une seule image, les polices et les images doivent être lues et aplaties. C'est pourquoi il vous est demandé d'inclure des fichiers de liens et de polices dans les projets conçus pour l'impression.
6. Types d'encre
Toutes les encres ne sont pas égales. Les encres solides, pigmentées et à base de colorants sont les plus largement utilisées pour l’impression.
L'encre solide est une brique de couleur utilisée pour imprimer. Chaque petite brique ou stick colle la couleur sur l’article imprimé dans un style proche de l’épilation à la cire. L'encre solide peut être idéale pour imprimer des couleurs éclatantes.
L'encre pigmentée, constituée d'une poudre fine, repose sur le papier plutôt que d'y être trempée. Les encres pigmentaires durent longtemps et conservent les propriétés de la couleur.Elles peuvent être un peu plus chères que les encres à base de colorant et certaines personnes se réfèrent à des éléments utilisant l’encre pigmentée imprimée plutôt que copiée (s’ils utilisent l’encre à colorant).
L'encre à colorant, à base liquide, pénètre dans les fibres du papier pour créer de la couleur. Il peut produire des couleurs éclatantes mais peut entraîner une humidité ou un fondu du papier. Les encres à base de colorant sont les plus rapides à s'estomper avec le temps.
7. saigner
Presque toutes les imprimantes demandent que les projets incluent un fond perdu.
Le fond perdu aide l'imprimante à préparer avec précision le fichier en vue de l'impression, afin que la zone correcte soit imprimée, que le papier soit coupé au format approprié et que la couleur soit reproduite avec précision.
Le saignement est important car il crée un peu de marge de manœuvre dans le processus d'impression. Pense-y de cette façon. Vous créez une affiche à partir d'une photo. Si l'image est parfaitement recadrée à la taille imprimée, toute variation entraînera un espace mort. Avec fond perdu, une petite variation passe inaperçue car le bord de la photo est simplement étendu.
Bien que les spécifications de fond perdu varient d’une imprimante à l’autre, il est conseillé de travailler avec un fond perdu de 1/2 pouce ou plus. Les logiciels de publication tels qu'Adobe InDesign ont des paramètres de fond perdu intégrés qui facilitent l'utilisation, l'activation / la désactivation des fonds perdus et l'exportation avec les paramètres et les repères appropriés.
8. Surimpression
La surimpression correspond exactement à ce que vous pensez du nom. C'est le processus d'impression d'une chose sur une autre. Dans le processus d'impression, cela se produit spécifiquement lorsque les encres sont imprimées les unes sur les autres.
La surimpression peut être utilisée pour produire des effets spéciaux, des couleurs et des silhouettes supplémentaires, mais elle peut être problématique lorsque cela se produit involontairement, par exemple lorsqu'une couleur et un noir pur se touchent. (Vous pouvez déterminer les paramètres de surimpression dans la plupart des logiciels de conception.) La surimpression avec du noir pur donnera un noir plus riche et il est recommandé d’utiliser un noir riche (un noir avec les quatre planches couleur) lorsque la surimpression pose problème.
9. Mono vs. Duotone Couleur
La couleur monotone et duotone est très similaire en apparence, mais très différente en composition.
Les deux types de couleur font référence à une image en niveaux de gris avec une dominante de couleur. Les images monochromes et bicolores peuvent apparaître en noir et blanc ou en couleurs. Cette technique est souvent utilisée pour créer une image plus artistique ou plus ancienne.
Les monotones sont créés en imprimant une image en niveaux de gris avec une encre à une seule couleur qui n’est pas noire. Ainsi, sur une presse CMJN typique, un monotone serait cyan, magenta ou jaune. Les images monotones avec une faible saturation d'encre paraissent moins colorées et plus nuancées en niveaux de gris que celles avec une couche d'encre supérieure.
Les tons doubles sont des images en niveaux de gris imprimées avec plusieurs encres. L’impression en bichromie peut créer une image en niveaux de gris riche et est idéale pour les processus de tons directs. Contrairement à l'impression monotone, les processus bichromes peuvent inclure l'utilisation d'encre noire.
10. Types de papier
Le type de papier sur lequel un projet est imprimé peut grandement affecter son apparence, de la couleur à la qualité générale. Les options sont presque illimitées et incluent des finitions variables.
Le point de départ de la plupart des impressions se trouve dans l’une des deux catégories - couché ou non couché - et styles - mat et brillant.
Le papier couché comprend une finition conçue pour améliorer ou améliorer le processus d'impression. Les niveaux de revêtement comprennent un papier couché léger, un couchage moyen, un couchage élevé et un papier d’art, utilisé pour les œuvres d’art de haute qualité dans les brochures et les livres. Le papier couché est souvent très lisse et peut paraître brillant. (En termes de couleur Pantone, le papier couché fait référence à cette finition brillante.)
Le papier non couché est du papier de bureau ordinaire. Il est utilisé pour l’en-tête, la copie, l’impression et même pour certaines brochures et affiches. Les papiers non couchés sont un peu moins durables dans le temps.
L’autre élément à prendre en compte en ce qui concerne le type de papier est l’aspect fini du produit - mat ou brillant. Cela dépend en grande partie de ce qui est imprimé, le texte est généralement mat alors que les photos sont souvent sur papier glacé. L’impression mate est nette et détaillée et ne suscite pas autant de reflets ni d’éblouissements. Les finitions brillantes ont un aspect poli et peuvent ajouter du bruit supplémentaire aux images. Les finitions brillantes sont souvent protégées contre les rayons UV et le papier restera net et propre plus longtemps que les solutions mates.
Conclusion
Chaque designer entrera en contact avec un projet imprimé à un moment donné de sa carrière. Ne restez pas dans l'obligation de refuser un travail, car vous n'obtenez pas le côté impression du dessin.
Les concepteurs numériques ne doivent pas nécessairement être des spécialistes de l’impression, mais comprendre les bases et savoir parler une langue peut aller très loin. (Et cela peut même vous aider un peu des professionnels de l'imprimerie.) En tant que designer, il est important de comprendre tous les supports sur lesquels des travaux pourraient potentiellement être publiés.
Sources d'images: Jean-Etienne Minh-Duy Poirrier, Jirka Matousek, Anthony_Goto et John Bell.