Un algorithme typographique, le Super Bowl, des indicateurs de performance clés, «normaux». design et néons - qu'est-ce qu'ils ont tous en commun? Chaque élément apparemment différent fait partie d'une tendance de conception à laquelle vous devriez penser. Et cette semaine en design, nous allons examiner chacun d’entre eux.
Chaque semaine, nous prévoyons de jeter un coup d'œil aux principales versions et mises à jour de produits, aux outils et astuces, et même à certaines des choses les plus populaires sur les médias sociaux. Et nous aimerions aussi savoir ce qui se passe dans votre monde. Avons-nous manqué quelque chose? Envoyez-moi un message à [email protected].
Une police de caractères dessinée par des ordinateurs
"Tout ce qui est vieux est nouveau." - Peter Allen, Tout ce jazz? (1979)
La phrase ne pourrait être plus vraie qu'avec cette nouvelle fonte, inspirée de la typographie de vieilles cartes. Obsidian est une fonte ornementale de style 3D entièrement réalisée à l'aide d'une série d'algorithmes informatiques, plutôt que de crayons à papier et de papier.
"La conception des caractères ne comporte pas de prototypage rapide," Le créateur de caractères Jonathan Hoefler, de Hoefler & Co., qui a produit la police de caractères, a récemment déclaré au magazine Wired.
"Nous nous inquiétons toujours, en travaillant sur des choses historiques, de nous retrouver avec une police de caractères utilisable uniquement pour les partitions ragtime, ou une sorte de pièce de musée," a-t-il déclaré dans "Une nouvelle police de caractères ingénieuse inspirée d'anciennes cartes, mais réalisée avec des algorithmes". «Nous voulions vraiment qu'Obsidian soit utile aux conceptions éditoriales contemporaines, aux concepteurs Web, à être coloré et expressif, sans être fortement enraciné dans l'histoire.
La science derrière la création de la police de caractères est plutôt cool. Hoefler et le designer Andy Clymer ont créé un algorithme pour définir plus de 600 caractères, techniques d’éclairage et largeurs de frappe nécessaires à la police de caractères. Obsidian se compose de pixels plutôt que de courbes et de lignes dessinées à la main ou d'un outil de conception vectoriel.
D'après la description d'Obsidian: «Nous avons commencé le projet Obsidian par deux questions: une police de caractères décorée peut-elle rendre hommage à cette tradition tout en étant pertinente pour les concepteurs d'aujourd'hui, et quels outils pouvons-nous créer pour nous aider à y parvenir? La typographie est encore en grande partie un art manuel, et nous avons ressenti le besoin urgent de solutions techniques pour nous aider à explorer nos options par le prototypage rapide et à concrétiser des idées réussies dans l’énorme échelle exigée par une police de caractères contemporaine.
La fonte a pris un an à créer. Vous pouvez acheter la police de caractères pour vos projets ou en savoir plus sur sa création auprès de Hoefler & Co.
Conception pour les packages interactifs
Avec le Super Bowl de dimanche, une grande partie du monde de la publicité regardera le plus grand événement sportif du football américain. Et cette année, les concepts de conception permettant de créer des produits imprimés avec des éléments interactifs sont nouveaux.
La conception d’emballages interactifs est l’une des grandes tendances actuelles. Les concepteurs travaillent avec les spécialistes du marketing pour trouver des moyens d'inciter les utilisateurs à voir et à toucher un élément physique, puis à utiliser les informations qu'il contient en ligne.
Et cette tendance en matière de design gagne du terrain. Pepsi, l’un des plus grands sponsors de l’événement, y compris la signature du spectacle de la mi-temps, dispose d’une boîte conçue pour que les buveurs Pepsi puissent effectuer des actions spécifiques en ligne après être entré en contact avec la boîte, y compris la numériser avec une application mobile. Plus tôt cet été, la rivale des sodas Coca-Cola a lancé la campagne #ShareACoke. Avec ce design d'emballage interactif, les gens étaient supposés trouver un soda avec leur nom ou celui d'un ami et partager des photos de l'expérience de partage de Coca-Cola sur les médias sociaux.
Mais qu'est-ce que tout cela signifie pour le designer au quotidien? Beaucoup. Les concepteurs doivent être au courant des tendances du marketing pour rester en tête du jeu de conception. La conception de l’emballage, qui se limitait jadis à un emballage réel, inclut désormais l’emballage et une foule d’éléments interactifs et en ligne. Chacune de ces parties et pièces devrait se synchroniser dans leur fonctionnement et leur apparence.
L'évolution de nos emplois se produit actuellement. D'une manière qui ne s'est jamais produite auparavant, les concepteurs vont devoir travailler sur plusieurs plates-formes, appareils et même genres de design qui ont peut-être déjà été conçus par différentes personnes ou équipes.
Garder le suivi avec les KPI
Presque tous les concepteurs, développeurs ou distributeurs de sites Web semblent obsédés par les indicateurs de performance clés de nos jours. Tout le monde veut pouvoir quantifier, mesurer et rapporter les succès.
En ce qui concerne la conception de sites Web et d'UX, quels sont les indicateurs de performance clés les plus importants? Où faut-il concentrer l'attention? Armen Ghazarian a récemment expliqué les cinq indicateurs clés de performance clés UX les plus importants dans un article récent pour Designmodo.
- Taux de réussite des tâches. Combien d'utilisateurs terminent les tâches qu'ils tentent ou commencent sur votre site?
- Temps sur la tâche. Combien de temps faut-il à un utilisateur pour effectuer des actions spécifiques?
- Utilisation de la recherche par rapport à la navigation. Comment les utilisateurs trouvent-ils de nouvelles informations sur votre site ou se déplacent-ils de page en page?
- Taux d'erreur de l'utilisateur. Où les erreurs sont-elles commises par les utilisateurs et à quelle fréquence?
- Échelle d'utilisation du système. Les informations issues d’enquêtes provenant d’utilisateurs réels peuvent fournir de nombreuses informations.
Qu'est-ce que la conception "normale"?
"Un objet commun sorti de son contexte, inchangé avec sa signification inhérente intacte et ensuite amené à entrer en collision avec une vision très isolée."Jusqu'à récemment,? Normcore? ne faisait même pas partie du vocabulaire de la conception. Maintenant, c'est un mot qui apparaît presque tous les jours. Le mot a d'abord été introduit dans la discussion par le biais d'une campagne publicitaire du détaillant Gap et se caractérise par un style unisexe, d'aspect moyen, "normal". Vêtements. La définition s'est élargie pour inclure presque n'importe quoi? Normal? et même? ennuyeux.?
Alors qu'est-ce que c'est? Normal? conception? Comment le magazine a récemment exploré cette idée dans? Au-delà de Normcore: le sens inhérent du design normal.? Alors que le concept commence avec la mode, les concepts dépassent une seule discipline. Les concepts normcore et normal peuvent se résumer en quelques concepts simples:
- L'art de la laisser être: Il est acceptable d'utiliser des produits en boîte. Tout ne doit pas être inventé dans le but de concevoir quelque chose de nouveau.
- L'ère super normale: la conception peut être conforme aux normes communes, aux concepts naturels ou au hasard. Bien que l’idée soit large, de nombreux concepteurs considèrent la tendance comme «un objet commun sorti de son contexte, inchangé avec sa signification intrinsèque intacte et ensuite amené à entrer en collision avec une vision très isolée.
- L'objet zéro: Normcore peut également se rapporter au néant et à l'idée d'un concept naturel ou souscrit.
Alors, quelle est votre idée de? Normal? conception? Y a-t-il même une telle chose? Partagez vos pensées avec nous dans les commentaires.
Juste pour le fun
La nature et la typographie sont deux de mes choses préférées. Mais rarement sont-ils combinés? jusqu'à maintenant.
? Jour et nuit et Aporia? de l'artiste coréenne Jung Lee, présente un bel ensemble d'images illustrant la nature et la typographie d'une manière difficile à imaginer sans la voir. L'installation a été présentée pour la première fois à la Green Art Gallery de Dubaï à la fin de 2013 et fait un peu sensation sur le Web.
Chacune des pièces présente un lettrage au néon sur un fond naturel. Le look change à la lumière du jour ou de la nuit et présente une variété de paysages. Les images sont tout simplement incroyables et vous pourrez les regarder toute la journée. Rendez-vous à Design Milk pour voir plus de la collection de Lee. (Vous pourriez vous retrouver à commencer pendant un bon moment.)