Une bonne photographie peut être le visuel qui fait d’un bon projet de conception un bon projet. Et il vous appartient de vous assurer que vos images sont pratiques, utilisables et captivantes.
En tant que designer, votre travail consiste à fournir une direction artistique avant, pendant et après le processus de prise de photo et de montage afin que vous obteniez une collection d'images qui fonctionnent pour votre marque et vos projets. Aujourd'hui, nous examinerons 12 façons de vous aider à tirer le meilleur parti de ces images, quel que soit le type de projet. (Vous voudrez peut-être ajouter un signet à ce guide afin de pouvoir vous y référer la prochaine fois que vous serez prêt à penser à obtenir de nouvelles images.)
1. Utilisez la nature et la lumière à votre avantage
Prendre des photos avec un éclairage naturel et dans des environnements naturels peut donner des images vraiment spectaculaires. Les meilleures conditions d'éclairage sont à l'aube et au crépuscule lorsque la lumière est douce mais brillante et qu'elle peut projeter des ombres intéressantes.
Sortir dans la nature est une chose qui peut fonctionner pour une variété de photos, des images de personnes aux placements de produits. Assurez-vous simplement de créer une mise en scène simple (pour qu'il n'y ait rien de gênant en arrière-plan) et réfléchissez au cadrage des images telles qu'elles sont planifiées.
2. Cadre en utilisant la règle des tiers
Pensez à un cadrage optimal à la fois lorsque vous prenez des photos et lorsque vous les recadrez. Pensez à utiliser une approche basée sur une grille, telle que la règle des tiers.
La règle des tiers est une grille qui divise n’importe quel cadre en neuf parties égales. Le rapport correspondant est de 1 à 1 par rectangle. Le résultat est une grille parfaitement symétrique, facile à visualiser et à utiliser. Les? Douces taches? qui attirent en premier les yeux sont les points où les lignes se croisent.
En savoir plus sur la règle des tiers, y compris son application, dans un précédent article de Design Shack.
3. Essayez une culture inhabituelle
Les formes intéressantes sont un bon moyen d'attirer l'attention sur une photo. Essayez un recadrage intéressant, tel qu'une forme très horizontale ou verticale, pour mettre en valeur le design.
Une des choses que le web design a faites récemment consiste à jeter des formes d’image dans quelques «seaux». Il existe des images horizontales de style héros et des images carrées de style Instagram. Ces deux formes sont la plupart de ce que vous trouverez dans la conception actuelle.
Pour une conception plus ciblée, essayez autre chose.
4. Pensez aux mots
Une fois que vous avez une bonne image, comment comptez-vous l'utiliser? Dans les premières phases de la photographie et du design, vous devez planifier la manière dont les mots fonctionneront avec l'image. Vont-ils être placés sur l'image ou en dehors de celle-ci?
La réponse peut changer votre façon de penser sur la manière dont chaque image est encadrée. Si vous prévoyez d'utiliser des mots sur les images, planifiez des espaces où le lettrage peut être ajusté et maintenez la lisibilité. Vous souhaitez également utiliser la typographie d'une manière qui n'enlève rien à l'image elle-même.
Regardez la photo ci-dessus. Vous pouvez presque visualiser où mettre les mots, non?
5. Ajouter un élément inhabituel
Comment composez-vous la photo? Incluez un élément, une couleur ou un arrière-plan inhabituel pour attirer l'attention sur l'image.
Considérez un arrière-plan de départ de couleur vive contrastant avec l'élément principal de la photo (ou créant un sentiment plus monotone). Pour les photos de produits, envisagez de placer l’article dans un endroit inattendu ou dans un endroit où vous pourriez être utilisé par des personnes qui l’utilisent avec aventure.
6. Définir un point focal
De quoi parle ta photo? Quelle histoire raconte-t-il?
Avant de pouvoir même incorporer l'image dans le dessin, vous devez savoir quel est le point central de l'image. Les gens devraient pouvoir le regarder et savoir quelle est la partie importante de l'image. Crop pour mettre en valeur cela.
7. opter pour la beauté
En cas de doute, utilisez simplement une belle photo. C'est assez simple, non?
8. Rechercher des visages
Les gens aiment voir d'autres personnes. Surtout les visages des autres.
Les utilisateurs se connecteront avec des photographies où ils pourront regarder dans les yeux des sujets. Cela peut créer un lien émotionnel instantané et attirer les utilisateurs dans la conception à cause de cela.
9. Go Big avec la couleur
Allez gros avec la couleur dans le processus d'édition. Sur-saturez les photos pour que les couleurs soient plus vives et plus lumineuses que prévu. (Parfois, les images ont besoin d'un petit coup de pouce pour être plus vives.)
Une couleur plus grande que la vie attirera les gens car ils posent la question suivante: est-ce réel? Les photos les plus intrigantes sont celles pour lesquelles la réponse n’est pas claire.
10. Dénudez toutes les couleurs
L’autre option en matière de couleur consiste à éliminer toutes les couleurs et à utiliser la photographie en noir et blanc. Le contraste par rapport aux images en couleurs suffit à faire ressortir les images en noir et blanc (ou en images monotones).
Associez des images en noir et blanc avec un cadre également net ou avec un jeu d’arrière-plans colorés et contrastés. Assurez-vous simplement de modifier le texte avec soin afin de pouvoir facilement savoir ce qui se passe sur la photo.
11. Flou sur le fond
Rien ne gâche un grand concept visuel comme un fond écrasant. Tirez parti de vos compétences en Photoshop et ajoutez une touche de flou à l'arrière-plan afin que le premier plan se démarque vraiment.
Le truc ici est la subtilité. Le flou d'arrière-plan peut également se produire dans le processus de photographie (alors n'essayez pas d'ajouter plus de flou à ces images) ou après. (Essayez un flou gaussien de deux à trois points pour tout l'arrière-plan. Et rappelez-vous, il devrait ressembler à une partie de la photo d'origine et non à un ajout)
12. Modifier, modifier, modifier
Si vous avez travaillé avec un photographe ou même simplement une collection de photographies, vous avez probablement plus d'images que vous ne savez quoi faire. Asseyez-vous et modifiez vos images avec force.
Ne conservez que le meilleur de chaque paramètre ou concept. Ne pas utiliser des versions similaires mais différentes de la même image partout. (Cela peut être gênant pour votre marque.) Choisissez les meilleures images et respectez-les. Cela peut être plus difficile qu'il n'y paraît, mais l'effort initial vous permettra de gagner beaucoup de temps à long terme.
Conclusion
Bien que certaines des choses dont vous avez besoin pour créer de superbes photographies fassent partie de la direction artistique et de la photographie réelle, une partie de la conception générale dépend de ce que vous faites avec les images que vous avez. Bien qu'il soit important de disposer d'une excellente collection de photos - comme celle de Stokpic, ici, d'un service gratuit de stockage de photos -, il est tout aussi important de bien les utiliser.
Comme dans tout projet de conception, si vous êtes perplexe ou que les idées ne viennent pas, revenez à l'essentiel et réfléchissez aux solutions les plus simples. De superbes photos n'ont pas besoin de beaucoup d'aide. laissez-les briller dans vos projets de conception.
Banque d'images fournie par Stokpic.